YusefLateef

1 # official biography[편집]

유제프 라티프Yusef Lateef는 그래미상 수상 경력의 작곡가이자 연주가이며 레코딩 아티스트, 작가, 교육자이며 철학자로, 지난 60여년간 세계 음악계의 주요 세력으로 자리매김 하고 있다. 그는 자물질정신적autophysiopsychic 음악(개인의 영적, 물질적, 감성적 자아에서 나오는 음악)의 아프로아메리칸 전통의 살아있는 대가이자 혁신가로 널리 알려져 있다.

다양한 관악기 테너 색소폰, 플룻, 오보에, 대나무 플룻, 샤나이shanai, 쇼파shofar, 아르골argol, 사레와sarewa 그리고 타이완 코토 연주의 비르투오소로서 유제프 라티프는 전세계의 청중들에게 새로운 소리와 다양한 음색을 소개해왔다.

작곡가로서 그는 그 자신이 이끌었던 사중주나 오중주뿐만 아니라 교향악과 실내악 오케스트라, 스테이지 밴드, 소규모 앙상블, 성악가, 합창단 그리고 솔로 피아노 연주자를 위한 곡들을 썼다. 그의 광범위한 작품들은 WDR(쾰른Cologne), NDR(함부르크Hamburg), 아틀란타, 어거스타 및 디트로이트 심포니 오케스트라와 심포니 오브 더 뉴 월드Symphony of the New World에 의해 연주되었다. 그는 그가 모든 파트를 연주한 (1987)으로 그래미 상을 수상하였다. 그는 최근 피아노와 오케스트라를 위한 협주곡을 완성했고 초연을 기다리고 있다.

교육자로서 그는 그의 생애의 많은 부분을 다양한 문화를 통한 자물질정신적 음악의 방법론 탐색과 새로운 세대의 학생들에게 자신이 익힌 것을 전달하는 데에 할애했다. 그는 그가 1975년에 교육학 박사 학위를 취득했던 메사추세츠 대학의 교수이기도 하다. 그의 박사 논문 제목은 <서구와 이슬람 교육 개관>이다.

작가로서 유제프 라티프는 중편 소설 <사랑의 정원에서의 하룻밤A Night in the Garden of Love>과 단편집 , <비의 형상Rain Shapes>을 냈다.

유제프 A. 라티프는 테네시Tennessee주의 채터누가Chattanooga에서 윌리엄 엠마누엘 허들스톤William Emanuel Huddleston이란 이름으로 1920년 10월 9일에 태어났고 1925년, 가족과 함께 디트로이트로 이주했다. 디트로이트의 기름진 음악적 환경에서 유제프는 밀트 잭슨Milt Jackson, 토미 플래내건Tommy Flanagan, 배리 해리스Barry Harris, 폴 챔버스Paul Chambers, 도널드 버드Donald Byrd, 존스Jones 형제(Hank, Thad, Elvin), 케니 버렐Kenny Burrell, 럭키 톰슨Lucky Thompson 그리고 매튜 러커Matthew Rucker와 같은 아메리칸 음악의 달인들과 긴 우정을 쌓게 된다. 그는 이미 고등학교 시절에 테너 색소폰에 능숙했으며 18살때부터 하틀리 투츠Hartley Toots, 핫 립스 페이지Hot Lips Page, 로이 엘드리지Roy Eldridge, 허비 필즈Herbie Fields가 이끄는 스윙 밴드에서 프로 연주자로서 투어를 하게 되고 결국엔 럭키 마일렌더Lucky Milender와도 투어를 한다. 1949년 그는 디지 길레스피 오케스트라Dizzy Gillespie Orchestra에서 공연 초대를 받게 된다.

1950년, 그는 디트로이트로 돌아와 웨인주립대학Wayne State University에서 작곡을, 래리 틸Larry Teal에게 플룻을 배우기 시작했다. 그는 아마디야 운동Ahmadiyya movement를 통해 이슬람교로 개종했으며 유제프 라티프로 개명한다. 1955년에서 1959년까지 그는 커티스 풀러Curtis Fuller, 휴 로손Hugh Lawson, 루이스 헤이스Louis Hayes와 어니 패럴 Ernie Farrell과 함께 오중주를 이끌었다. 1958년 그는 디트로이트 심포니 오케스트라의 로널드 오드마크Ronald Odemark에게서 오보에를 배우기 시작했다.

1960년, 유제프는 뉴욕으로 돌아가 맨하탄 음대Manhattan School of Music에서 해럴드 존스Harold Jones와 존 웜머John Wummer에게서 플룻을 더 깊이 배웠다. 그는 그곳에서 1969년 학사 학위를 취득하고 1970년 음악교육학 석사 학위를 취득했고 1971년에는 학생들에게 자물질정신적 음악을 가르쳤다. 1972년에서 1976년까지 그는 맨하탄 독립구 대학Borough of Manhattan Community College의 부교수로 재직했다.

유제프는 1956년 사보이 레코드Savoy Records에서 자신의 이름으로 첫 음반을 발표한 이래로 리더로서 사보이, 프레스티지Prestige, 컨템포러리Contemporary, 임펄스Impulse, 애틀란틱Atlantic과 YAL 레이블에서 100장 이상의 음반을 발표했다. "Love Theme from Spartacus"와 "Morning"과 같은 곡이 수록된 초기 음반들은 지금까지도 방송을 타고 있다. 그는 1960년대에 찰스 밍거스Charles Mingus, 캐넌볼 애덜리Cannonball Adderley, 마일스 데이비스Miles Davis, 디지 길레스피와 바바툰 올라툰지Babatunde Olatunji와 같은 이들과 녹음 및 투어 활동을 했다.

그 자신의 앙상블의 연주자로서 유제프 라티프는 미국, 유럽, 일본, 아프리카 등지의 콘서트홀과 대학 및 페스티벌에서 광범위한 연주를 보였다. 그의 투어 앙상블에는 배리 해리스Barry Harris, 케니 배런Kenny Barron, 휴 로손Hugh Lawson, 앨버트 히스Albert Heath, 로이 브룩스Roy Brooks, 어니 패럴Ernie Farrell, 세실 맥비Cecil McBee, 밥 커닝햄Bob Cunningham, 아담 루돌프Adam Rudolph, 찰스 무어Charles Moore, 랄프 존스Ralph Jones, 프레데리코 라모스Frederico Ramos와 같은 대가들도 재적하고 있었다.

라티프 박사의 대형 오케스트라를 위한 첫 작품은 "Suite 16"으로 알려진 그의 블루스 조곡Blues Suite이다. 1969년, 어거스타 GA 심포니 오케스트라에 의해 초연되었고 1970년에는 그의 고향 디트로이트 심포니 오케스트라가 미도우브룩 음악 축제Meadowbrook Music Festival에서 연주하고 쾰른에서 WDR 오케스트라에 의해 녹음되었다. 1974,년 함부르크의 NDR 라디오 오케스트라의 의뢰로 교향시 을 작곡하고 동 오케스트라에 의해 연주된다. 나중에 그의 교향곡 제1번 Tahira가 동 오케스트라에 의해 초연되고 녹음되었다.

1981년 8월부터 1985년 8월까지 라티프 박사는 나이지리아의 자리아Zaria에 위치한 아마두 벨로 대학Ahmadu Bello University에서 수석 연구원으로 있었다. 그는 이 대학에서 풀라니 플룻Fulani flute을 연구하기도 했다. 사레와는 이 풀라니 플룻의 널리 알려진 이름이다.

1992년 유제프 라티프는 그의 작품 및 이터널 윈드 오중주Eternal Wind Quintet 같은 아티스트들의 작품을 내기 위해 그 자신의 레이블 YAL Records를 설립한다. 이 레이블에서 그의 첫 작품은 타악기 주자 아담 루돌프Adam Rudolph와 공동으로 작곡한 로, 이터널 윈드를 비롯한 12명의 연주자를 필요로 하는 큰 조곡suite으로 미국 내에서 여러번 연주되었다.

1993년 WDR 오케스트라의 프로듀서 울리히 쿠르츠Ulrich Kurtz는 유제프 라티프의 가장 야심찬 작품인 의 작업을 의뢰한다. 오중주와 오케스트라를 위한 네 악장으로 이루어진 이 작품은 미국의 아프리카계 미국인들의 400년간의 노예 생활과 인권 탄압을 표현하고 있다. 데이비드 드 빌리어스David de Villiers가 WDR 오케스트라를 지휘하여 초연 녹음을 했다. 또한 1998년에는 요엘 레비Yoel Levi의 지휘로 애틀란타 심포니 오케스트라가 흑인민족예술축제National Black Arts Festival에서 중요작품centerpiece로 연주했으며 2001년에는 토마스 윌킨스Thomas Wilkins의 지휘로 디트로이트 심포니 오케스트라가 연주했다.

그의 출판사 파나 뮤직Fana Music을 통하여 유제프 라티프는 "유제프 라티프의 블루스 플룻 책Yusef Lateef's Flute Book of the Blues", "멜로딕 스케일과 패턴 사전A Repository of Melodic Scales and Patterns", "높은음자리표 악기를 위한 123개의 듀엣곡123 Duets for Treble Clef Instruments"과 같은, 연주의 목록lexicon에서부터 즉흥연주 방법론까지의 광범위한 저작을 남겼다. 파나에서는 실내악 앙상블, 스테이지 밴드, 듀오, 관악기 앙상블이나 심포니 오케스트라를 위한 수많은 작품들 또한 출간했다.

원문: http://www.yuseflateef.com/AboutYusef.html -- 쾌변Z 2005-2-1 1:30 pm

2 # 촌평[편집]


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