뮤지컬 마케팅

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1 # 기업과 뮤지컬의 돈 되는 만남[ | ]

기업 브랜드 이미지 높이고, 제작사 공연비용 벌고, '윈윈'

출처: 한경비즈니스 | 이효정 기자 mailto:jenny@kbizweek.com

최근 서울 세종문화회관에서 뮤지컬 <아가씨와 건달들>을 관람한 직장인 최민지씨(27)는 달라진 무대장치를 발견했다.

최씨는 “뉴욕이 작품의 배경인데 이전과는 달리 극중 옥외광고판에 실제 브랜드인 ‘TTL’과 ‘WIZWID’가 새겨져 있었다”며 의아해했다. <아가씨와 건달들>의 제작사 오디뮤지컬컴퍼니는 뮤지컬공연에도 제품노출(Product PlacementㆍPPL) 마케팅을 도입했다. SK텔레콤의 이동통신 브랜드 ‘TTL’과 인터넷 쇼핑몰 ‘WIZWID’를 극중 등장하는 다른 광고판과 섞어 PPL로 선보였다.

오디뮤지컬컴퍼니가 기업 등에서 받는 협찬비용은 최소 500만원에서 최고 2,000만원 선. 기획팀의 유주영씨는 “브랜드 노출효과가 큰 PPL의 경우 기업측이 1,000만원 정도의 비용을 협찬한다”며 “오는 5월 선보일 뮤지컬 에도 PPL 방식을 도입할 계획이다”고 말했다.

업계 관련자들은 문화관광부 자료를 토대로 현재 국내 뮤지컬 시장의 규모가 400억~500억원인 것으로 추산하고 있다. 연 관객수는 40만~50만명으로 보고 있고, 해마다 15% 이상 성장하고 있는 것으로 알려졌다.

최근 문화상품권 발행회사인 한국문화진흥은 영화나 도서, 공연 등 다양하게 사용되는 문화상품권의 회수비율을 조사했다. 그 결과 지난해 뮤지컬 공연장에서 회수된 문화상품권은 2001년과 비교해 무려 350%나 증가한 것으로 나타났다.

1.1 # PPL·공동이벤트 등 활발[ | ]

지난해 <오페라의 유령>의 대성공 후 영화로 몰렸던 투자자금과 문화 마케팅 비용이 뮤지컬로 스며들고 있다. 그 움직임은 곳곳에서 포착된다. PPL이 도입된 뮤지컬은 <아가씨와 건달들>뿐만이 아니다.

뮤지컬 (Footloose)에도 LG칼텍스와 버거킹의 PPL이 등장한다. 무대 뒤에 이들 기업의 로고가 노출되고 있는 것. 를 제작한 뮤지컬컴퍼니대중의 김민선 홍보팀장은 “협찬비용은 1,000만원과 3,000만원, 5,000만원, 1억원으로 나뉜다”면서 “최근 뮤지컬을 마케팅 수단으로 삼으려는 기업의 관심도가 점점 높아지고 있다”고 말했다.

코엑스 오디토리움에서 공연되고 있는 뮤지컬 <더 플레이>(The Play)에는 PPL을 비롯해 다양한 뮤지컬 마케팅이 선보이고 있다. 무대장치로 등장하는 버스정류소에는 이 뮤지컬의 협찬사인 ‘이롬 황성주 생식’과 의류업체 ‘더팬’(The Fan)의 광고가 붙어있다.

김종규 더팬코리아 마케팅실장은 “1억5,000여만원을 들여 지난해 11월부터 <더 플레이> 제작사 인터씨아이와 공동마케팅을 펼쳤다”며 “뉴요커가 컨셉인 ‘더팬’과 뉴욕의 재즈밴드 등이 등장하는 <더 플레이>의 이미지가 흡사하다고 판단해 협찬했다”고 설명했다.

또 당첨된 관객에게 뉴욕 브로드웨이 항공권과 뮤지컬 티켓 등 경품을 제공하는 이벤트를 제작사와 협찬기업이 공동으로 펼치고 있다. <더 플레이> 인터넷 홈페이지는 물론 협찬사 ‘더팬’의 홈페이지에서도 이벤트 응모가 가능하다. 관객의 40~50% 이상이 응모하고 있으며, 공연이 끝나는 2월9일쯤에는 1만명 이상의 관객이 이벤트에 응모할 것으로 제작사 인터씨아이는 예상하고 있다.

2월22일 시작되는 뮤지컬 는 컴퓨터 게임업체 ‘조이온’과 함께 마케팅 활동을 벌이고 있다. 때마침 조이온이 ‘해상의 빛, 장보고’라는 장보고를 소재로 한 게임CD의 시판을 앞두고 있기 때문에 공동마케팅을 펼치게 됐다. 공연장에서는 공연 프로그램과 게임 데모CD를 묶어 파는 전략을 선보일 예정이다.

기업이 아예 뮤지컬 공연장 건립비 일부를 대는 경우도 있다. 지난해 7월 처음 선보인 뮤지컬 퍼포먼스 . 공연기간의 제한 없이 무기한 공연을 펼치고 있다. 장기공연이 가능한 이유 중 하나는 전용극장의 건립이었다.

세종문화회관 뒤쪽에 위치한 전용극장 델라구아다홀은 5층 건물 높이에 연면적 1,000여평 규모로 21억원의 건립비를 투입해 세워졌다. 이 가운데 거액을 협찬한 LG전자는 그 대가로 톡톡한 홍보효과를 거두고 있다.

델라구아다홀 외관에 공연명칭인 (De La Guarda)와 나란히 휴대전화 브랜드인 ‘LG 싸이언(Cyon)’ CI(로고)를 넣은 것이다. 또 델라구아다홀 안에 휴대전화 ‘싸이언’ 전용 전시관을 건립했다.

공연장 내부에서 휴대전화 제품 전시와 시연이 가능하며 로비에는 LG전자의 PDP 및 LCD TV를 설치해 관객의 시선을 끌고 있다. LG전자측은 “ 후원은 문화계와 기업간 상호 이익 실현이 가능한 미래지향적 마케팅”이라며 “문화공연의 성공과 기업의 브랜드 이미지 제고를 동시에 이룰 수 있는 문화 마케팅”이라고 설명했다.

1.2 # 뮤지컬 공연장 건립 협찬도[ | ]

1월29일 막이 오른 뮤지컬 도 뮤지컬 마케팅으로 눈길을 끌고 있다. 세계 4대 뮤지컬 중 하나인 는 1월 초까지 3만장의 관람권이 팔렸다. 협찬사는 LG생활건강의 화장품 브랜드 ‘캐시캣’(Cathycat)이며, 후원사는 외식업체 ‘베니건스’ 등이다.

캐시캣을 홍보하는 성유진 LG생활건강 대리는 “화려한 메이크업을 한 고양이가 등장하는 는 색조 전문 화장품인 캐시캣의 이미지를 그대로 흡수했다”며 “뮤지컬 관객 중 여성이 많다는 것에 착안, 타깃층도 맞아떨어졌다”고 설명했다. 캐시캣 제품의 매체광고에 뮤지컬 와 제품을 결합한 광고를 행하며 미용, 분장학교나 학원을 대상으로 분장팀의 메이크업교실도 열고 있다.

후원사인 레스토랑 외식업체 베니건스는 메뉴에서부터 이벤트까지 ‘캣츠’ 이미지로 변신했다. 테이블에서부터 메뉴판까지 ‘캣츠’가 점령했고, 안내원들도 캣츠 복장을 하고 있다. 의 2월22일 오후 3시 공연 전 좌석을 구입해 베니건스 고객을 초대하는 등 관련 이벤트를 다양하게 펼치고 있다.

<오페라의 유령> 공연시 출판사인 문학세계사는 가스통 르루의 원작 <오페라의 유령> 프랑스판을 번역 출간해 베스트셀러를 기록했었다. 공연에 발맞춰 문학세계사는 이번에도 의 원작인 T S 엘리엇의 시집 <지혜로운 고양이에 관한 지침서>(Old Possums’ Book of Practical Cats)를 출간했다.

이와 동시에 문학세계사는 어린이의 눈높이에 맞춰 그림동화로 기획한 동화집도 출간했다. 영화처럼 뮤지컬도 공연시작과 함께 책이 출간되는 등 파생 비즈니스도 더불어 성장하는 시대를 맞게 된 것이다.

이시혁 SK텔레콤 마케팅전략본부 프로모션팀 부장은 “기업이 공연문화업계에 단순 스폰서로 참여하는 데 그치지 않고 기업과 공연계 모두가 윈윈할 수 있는 적극적인 경영활동을 펼치는 기업이 증가하는 추세”라며 “뮤지컬을 통한 마케팅으로 기업은 공연의 후원자에서 동반자로 거듭나고 있으며 이는 기업이미지를 높이는 효과까지 낸다”고 말했다.

2 # 뮤지컬 산업은 지금[ | ]

21세기형 황금 비즈니스로 급성장

출처: 한경비즈니스 | 이효정 기자 mailto:jenny@kbizweek.com

국내 공연 시장규모는 연 1,200억원. 이중 뮤지컬만 연 400억~500억원, 관객 30만~40만명 규모로 업계 관계자들은 보고 있다. 지난 95년부터 IMF 위기 전까지 <웨스트 사이드 스토리>(West Side Story) 등 작품이 히트할 당시의 시장규모는 연 300억~400억원으로 분석됐다.

IMF 외환위기를 맞으며 한풀 꺾였던 뮤지컬 시장은 지난해 <오페라의 유령>을 기점으로 부활했다. 뮤지컬에서 이른바 ‘돈이 된다’는 희망을 되찾은 것이다.

뮤지컬산업에 투자하고 있는 벤처캐피털은 산은캐피탈와 엔플렉스 등이다. 코리아픽쳐스 등의 투자사도 <오페라의 유령> 등 뮤지컬에 투자해 평균 30~40%의 수익을 올렸다. 최근에는 맥스무비 등 티켓판매사도 사업다각화의 일환으로 뮤지컬에 투자하려는 움직임을 보이고 있다.

뮤지컬을 산업으로 고도화시키려는 노력도 각계에서 일고 있다. SJ엔터테인먼트는 장기공연을 위한 뮤지컬 전용극장을 오는 6월까지 확보할 계획이다. 또 프로덕션의 질적 향상을 추구하기 위해 지난 1월 전문제작사인 신시뮤지컬컴퍼니와 업무제휴협정을 체결했다.

박명성 신시뮤지컬컴퍼니 대표는 “SJ엔터테인먼트와 뮤지컬 공동제작과 공동마케팅, 투자유치업무, 인적자원 상호교류가 업무제휴협정의 주요내용”이라며 “지속적인 공동제작과 투자를 진행해 뮤지컬산업 발전에 기여하겠다”고 설명했다.

한편 SJ엔터테인먼트는 뮤지컬 전문배우 양성을 위해 호서대학교 벤처대학원 뮤지컬학과와 산학협동 업무협정을 체결하기도 했다. 박상현 호서대 뮤지컬학과장은 “연기와 성악, 무용을 다각도로 배우며 뮤지컬배우를 지망하는 학생들이 학업에 그치지 않고 무대로 이어지는 발판이 되기를 바란다”고 말했다.

2.1 # 뮤지컬산업 성숙시키려는 노력[ | ]

뮤지컬제작사도 자체 마케팅력을 키우고 있다. 2002년 한국뮤지컬대상에서 최우수작품상과 남우주연상 등 5개상을 수상한 창작뮤지컬 <더 플레이>의 제작사 인터씨아이는 ‘체험 마케팅’을 도입했다.

2001년 8월 토월극장에 작품을 올렸을 당시 ‘산소 마케팅’을 선보인 것. 공연이 진행되는 2시간 동안 산소를 내뿜으며 관객이 산소호흡을 체험하게 했던 것. 마케팅 컨셉에 맞게 LG생활건강의 화장품 브랜드 ‘O2제닉’과 (주)옥시테크의 협찬을 받았다.

극중 PPL도 무대장치에 그치지 않고 배우가 대사 속에서 특정 브랜드를 언급한다. 오는 2월9일까지 공연되는 <더 플레이>에서는 배우가 “아침저녁 하루 두 번 이롬생식을 먹는다”고 말하며 청각 PPL을 진행했다.

윤지영 인터씨아이 마케팅실장은 “2001년 초연 당시에도 이미 웅진식품의 음료브랜드 ‘초록매실’을 극중 PPL로 사용했다”며 “그당시 3,000만~4,000만원이던 PPL 비용이 현재 1억5,000만원까지 뛰어올랐다”며 강화된 제작사의 마케팅력을 강조했다.

수출 움직임 또한 활발하다. 제작사 에이콤에서 만든 뮤지컬 로 대표되는 한국뮤지컬의 수출은 창작뮤지컬에만 그치지 않는다. 독일 원작을 국내 소극장 버전으로 바꾼 <지하철 1호선>은 지난해 말로 1,500회 공연, 37만여명 관객동원을 기록하며 9년째 순항 중이다.

그 과정에서 베를린과 베이징, 도쿄 등에 역수출하는 성과를 거뒀다. <월간 객석>과 세계 3대 프로덕션 영국 RSO가 주최해 오는 4월 공연될 <토요일 밤의 열기>도 국내 공연 후 수출을 계획하고 있다.

제작 및 연출을 맡은 윤석화 객석 대표는 “작품의 라이선스 계약을 이뤄낸 동시에 아시아판권까지 획득해 한국의 <토요일 밤의 열기>를 아시아지역으로 역수출할 것”이라고 포부를 밝히며 “중국과 일본에서의 공연도 협의 중에 있다”고 말했다.

2.2 # 수입·라이선스 발판, 창작뮤지컬 도약해야[ | ]

현재 국내에서 공연되고 있는 뮤지컬의 종류는 크게 세 가지로 나뉜다. 국내 순수 ‘창작뮤지컬’과 판권을 사온 해외극을 한국어로 번안한 ‘라이선스뮤지컬’, 배우와 제작진을 모두 수입한 ‘해외수입 뮤지컬’이 바로 그것.

아직까지 국내 창작뮤지컬의 경우 마케팅과 홍보가 어려운 것이 현실이다. 김병석 문화콘텐츠진흥원 음악팀장은 “라이선스와 해외수입 뮤지컬로 관객과 시장성을 창출한 후 확보된 인프라를 기반으로 우수한 창작뮤지컬을 제작하는 방향으로 나가는 것이 바람직하다”고 말했다.

김팀장은 또 “영화와 비교해볼 때 뮤지컬은 ‘대박’ 영화처럼 천문학적 수익을 거둘 수 있는 장르는 아니지만 40~ 50%의 수익률을 낼 수 있다”며 “회수기간도 영화에 비해 짧고 티켓박스오피스로 회수금도 계산이 가능하다”고 덧붙였다.

 

==== INTERVIEW / 임영근 쇼이스트 이사 ====

‘오페라의 유령’ 등 대박뮤지컬 투자가

뮤지컬 등 공연에 투자해 손익분기점을 못넘긴 적이 한 번도 없는 임영근 쇼이스트 이사(35·사진). 임이사는 MBC PD를 거쳐 미래에셋의 캐피탈팀장으로 일했다. 그후 코리아픽쳐스의 공연팀장으로 활동하며 본격적으로 뮤지컬 <오페라의 유령>과 등 14편의 공연에 투자해 왔다.

투자금의 두 배를 수익으로 거두기도 했으며, 평균 30~40%의 수익을 남긴다. 미국 브로드웨이에서 공연 중인 바즈 루어만 감독의 뮤지컬 에 16억원 가량을 직접 투자하기도 했다. 임이사가 현재 몸담고 있는 쇼이스트는 공연과 영화 전문 투자회사로 올해 1월 설립됐다.

전직 방송국 PD와 유명 뮤지컬배우 최정원씨의 남편이라는 환경도 제작업계를 이해하는 데 크게 기여했다. 쇼이스트 설립 후 처음 투자한 뮤지컬 <토요일밤의 열기>의 제작비용은 16억원. 이중 쇼이스트는 10억원, 주최사인 <월간 객석>(대표 윤석화)은 6억원을 투자했다.

투자사와 함께 제작사도 일정부분 투자하는 방식을 도입한것. 그는 단순흥행 목적으로 한 수입 뮤지컬에는 투자를 하지 않겠다는 철학을 가지고 있다. 영화 와 한국 민간설화 를 창작 뮤지컬화하는 작업을 진행 중이다.

“공연계의 뮤추얼펀드를 만들 생각입니다. 소액주주가 주식에 투자하는 대신 공연에 투자한 후 수익을 배분받는 방식을 정립해나갈 겁니다.”

==== INTERVIEW / 김희철 SJ엔터테인먼트 사업본부장/이사 ====

뮤지컬계 숙원사업 전용극장 확보 예정

김희철 SJ엔터테인먼트 사업본부장(41·사진)은 삼성영상사업단 출신이다. 삼성시절부터 등 뮤지컬 사업에 참여하며 공연 비즈니스맨으로 이름이 나있다.

2001년 말 설립돼 문화예술사업을 펼치고 있는 SJ엔터테인먼트에서는 오디뮤지컬컴퍼니와 뮤지컬 <사랑은 비를 타고>를 공동제작했다. 한편 등의 뮤지컬 작품에는 자금투자를 해 왔다. 김이사는 뮤지컬 전용극장 건립을 뮤지컬계의 숙원사업으로 꼽았다.

“뮤지컬 사업에서는 콘텐츠 완성도를 높이는 것 못지않게 공연장 확보가 중요합니다. 정동에 위치한 스타식스 소유의 팝콘하우스를 5억원을 들여 1,200석 규모의 뮤지컬 전용극장으로 공동 개조하기로 합의했습니다.”

현재 뮤지컬 공연의 수요는 많은 반면, 공연장은 충분하지 않은 실정. 공연장측은 형평성을 고려해 뮤지컬별로 날짜를 배분해 장기공연이 불가능한 상황이라는 설명이다. 그는 IT거품이 빠진 후 벤처회사에 투자됐던 자금이 영화계로, 최근에는 영화계에서 공연계로 옮아가고 있다고 분석했다.

“영화는 제작비가 상승한 만큼 흥행실패 리스크가 더 커졌습니다. 투기성격이 강해진 것입니다. 시나리오만을 보고 투자를 결정해야 하는 영화와 달리 공연은 리스크가 낮은 장르입니다. 만들어진 실체를 보며 사전에 흥행 여부를 검증할 수 있기 때문이죠.”


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